Stilul Leonardo da Vinci, paletele și tehnicile de pictură

S-ar putea să nu știm niciodată cine a fost Mona Lisa sau ce zâmbește, dar avem o idee despre modul în care Leonardo da Vinci a creat starea de spirit somn și culorile fumuroase care îi aduc atenția.

Suprafețele pe care le-a pictat și picturile pe care le-a folosit

Leonardo a pictat pe o varietate de suprafețe. A folosit uneori tencuială umedă sau alteori vopsită pe perete de piatră uscată. De obicei, el folosea vopsele de ulei făcute manual, din pigmenți măcinate. Mai târziu în viață a folosit tempura din albusuri și a lucrat pe pânză, tablă sau, din nou, piatră (dacă picta un mural).

Cum s-a folosit Vinci pentru a crea starea de spirit

Când a început să picteze, Leonardo va crea mai întâi o vopsire detaliată într-un gri sau maro neutru, apoi și-ar aplica culorile în strat după strat de glazuri transparente deasupra - folosind o gamă limitată de tonuri. Unele dintre underpainting vor apărea prin straturi, contribuind subtil la crearea formei. Crearea de culori prin aplicarea glazurilor oferă, de asemenea, unei picturi o adâncime pe care nu o puteți obține aplicând o culoare amestecată pe o paletă.

Potrivit biografului Leonardo da Vinci, Walter Isaacson, această metodă "i-a permis să producă tonuri luminoase. Lumina va trece prin straturi și s-ar reflecta înapoi de la stratul de grund, făcând să pară că lumina emana din figurile și obiectele în sine..“

Paleta de culori a lui Leonardo

Pe paleta lui erau dezactivate, maronii pământești, verzi și albastru într-un interval tonal îngust. Acest lucru a ajutat să dea un sentiment de unitate elementelor din tablou. Fără culori intense sau contraste pentru el, deci nu există roșu aprins pentru buzele lui Mona și nici albastru pentru ochii ei (deși nu explică de ce nu are sprâncene!).

Utilizarea umbrelor și a luminii în picturile lui da Vinci

Leonardo a fost un maestru la „claroscuriu”, un termen italian care înseamnă „lumină / întuneric”. Această tehnică folosește contrastele de lumină și umbră „ca tehnică de modelare pentru obținerea iluziei de plasticitate și volum tridimensional”, conform lui Isaacson. "Versiunea lui Leonardo a tehnicii a implicat modificarea întunericului unei culori prin adăugarea de pigmenți negri, mai degrabă decât să-l facă o nuanță mai saturată sau mai bogată."

sfumato

Iluminarea moale, blândă a fost crucială pentru picturile sale. Caracteristicile faciale nu au fost puternic definite sau conturate, ci transmise de variații moi, amestecate de ton și culoare. Cu cât punctul de focalizare al tabloului devine mai întunecat și mai monocromatic.

Tehnica de pionierat a lui Leonardo de înmuiere a culorilor și a marginilor cu glazuri întunecate este cunoscută sub numele de sfumato, din fumo-ul italian, însemnând fum. Este ca și cum toate marginile ar fi fost întunecate de o umbră de umbre transparente sau fum. Potrivit lui Isaacson, această tehnică de „estompare a contururilor și a marginilor … este o modalitate pentru artiști de a reda obiecte așa cum apar la ochiul nostru, mai degrabă decât cu contururi ascuțite.

După cum scria Leonardo în Notebook-urile sale, „umbrele și luminile tale ar trebui să fie amestecate fără linii sau margini în felul în care fumul se pierde în aer.”

Cum să selectați vopsele pentru o paletă modernă din Vinci

Pentru o versiune modernă a paletei lui Leonardo, selectați o gamă mică de culori pământești transparente ale căror tonuri intermediare sunt similare, plus alb-negru. Unii producători produc o gamă de griuri neutre ideale pentru o vopsire tonală.