La mijlocul secolului al XIX-lea, Royal Academy of Arts din Londra era privită ca locul de studiu. Dar viziunea sa despre arta „acceptabilă” era foarte proscriptivă, idealizând natura și frumusețea. În 1848, un grup de studenți deziluzionați s-au format împreună, formând Frăția Pre-Raphaelite, cu scopul mare de a revitaliza pictura în Marea Britanie. Doar trei ar trece în istoria artei: William Holman Hunt (1827-1910), Dante Gabriel Rossetti (1828-82) și John Everett Millais (1829-96).
Principiile lor călăuzitoare erau reprezentarea unor subiecte simple, mai degrabă decât grandioase, cu o temă serioasă și moralistă, o redare cinstită a naturii bazată pe observație directă în aer liber și aderare la spiritualitatea creștină. Simbolismul era de asemenea important.
Culori de vopsea și compoziție
Culorile strălucitoare transparente (la vremea respectivă erau lucioase) au fost aplicate în glazuri subțiri pe un pământ neted, alb, cel mai adesea pânză. Folosind un sol alb, mai degrabă decât unul colorat, dă luminozitate unui tablou. Construirea culorii prin glazuri, imită efectul căderii luminii asupra unui subiect și dă o adâncime care nu poate fi obținută folosind culori amestecate pe o paletă.
Hunt a scris: "Pentru a evita contaminarea nuanței rezultate din utilizarea paletelor doar parțial curățate de la lucrările anterioare, am folosit tablete albe de porțelan care ar trăda orice rămășiță de vopsea uscată, care altfel ar lucra infailibil în nuanțe care ar avea nevoie să fim de o puritate curată. Știam cât de imposibil este să dăm puritatea și varietatea nuanțelor naturii dacă permitem pigmenților noștri să se umfle. " 1
Millais și Hunt au inversat ordinea de pictură a unității, creând mai întâi fundaluri, pline de aer, apoi punând cifrele în studiourile lor. În general, compozițiile au fost prelucrate direct pe pânză, desenate cu creion de grafit. Forma a fost construită meticulos folosind perii mici. Hunt a spus: „Am încercat să las deoparte manevrabilitatea iresponsabilă, la care fusesem instruită”. 2
Atingerea finală a fost un lac cu un luciu ridicat, care a subliniat faptul că pictura a fost realizată în uleiuri, cel mai apreciat dintre medii, și a ajutat la protejarea suprafeței.
Crearea unei palete de pre-Rafael
Pentru a recrea o paletă tipică pre-Rafael, folosește următoarele culori: albastru cobalt, ultramarin (înlocuiește ultramarinul francez pentru ultramarin natural), verde smarald, nebunie (natural madder se estompează în lumina soarelui; înlocuiește o alternativă modernă, cum ar fi alizarin crimson), culori de pământ (ochres, siennas, umbers), la care se adaugă caracteristicul violetului pre-Raphaelite, realizat din amestecarea albastru-cobalt cu nebunia.
Referințe
1. WH Hunt, Pre-Raphaelitism and the Pre-Raphaelite Brotherhood, Vol. 1 pagina 264, Londra, 1905; citat în Pre-Raphaelite Painting Techniques de JH Townsend, J Ridge și S Hackney, Tate 2004, pagina 39.
2. WH Hunt, „The Pre-Raphaelite Brotherhood: A Fight for Art”, Contemporary Review, vol. 49, aprilie-iunie 1886; citat în Pre-Raphaelite Painting Techniques de JH Townsend, J Ridge și S Hackney, Tate 2004, pagina 10.
