Muzica non-occidentală este transmisă în general din generație în generație prin cuvânt. Notarea nu este la fel de semnificativă și este preferată improvizația. Vocea este un instrument esențial, precum și diverse instrumente native din țara sau regiunea respectivă. În muzica non-occidentală, melodia și ritmul sunt accentuate; textura muzicală poate fi monofonică, polifonică și / sau homofonică în funcție de locație.
Muzică africană
Tamburul, cântat manual sau folosind bețe, este un instrument muzical important în cultura africană. Varietatea lor de instrumente muzicale este la fel de diversă ca și cultura lor. Fac instrumente muzicale din orice material care poate produce sunet. Acestea includ clopotele, fluturile, coarnele, arcul muzical, pianul, trompele și xilofoanele. Cântarea și dansul joacă și ele un rol important. O tehnică de canto numită „apel și răspuns” este evidentă în muzica vocală africană. În „apel și răspuns”, o persoană conduce prin cântarea unei fraze la care apoi este răspuns de un grup de cântăreți. Dansul necesită mișcarea diverselor părți ale corpului în timp către ritm. Muzica africană are modele ritmice complexe, iar textura poate fi polifonică sau homofonică.
„Ompeh” din Ghana central reprezintă muzica africană datorită folosirii instrumentelor de percuție. Această piesă are mai multe modele ritmice diferite și folosește „apel și răspuns”. Această tehnică de cântare este evidentă în muzica vocală africană, în care o persoană conduce cântând o frază la care este răspuns un grup de cântăreți. Ompeh are o textură omofonică și folosește diferite instrumente native, precum idiofone (adică clopote de metal) și membranofone (adică tambur cu fanta de bambus). Melodiile solo alternează cu corul.
Muzică indiană
La fel ca și muzica africană, muzica Indiei este transmisă prin gură. Cu toate acestea, India are diferite sisteme de notație muzicală, dar nu este la fel de detaliată ca muzica occidentală. O altă asemănare a muzicii indiene cu muzica africană este aceea că ambele acordă importanță improvizației și abilităților vocale; folosesc de asemenea tobe și alte instrumente native din locația respectivă. Notele de model ale unei melodii numite raga și modelul de bătăi care se repetă numite tala sunt, de asemenea, caracteristici ale muzicii indiene.
„Maru-Bihag” reprezintă muzica Indiei. Interpretarea particulară de pe CD care însoțește muzica lui Kamien An Appreciation (a 6-a ediție succintă) a fost o improvizație de Ravi Shankar. Improvizarea este o caracteristică a muzicii indiene. Instrumentele se străduiesc să imite stilurile vocale cu melodiile sale ascendente și descendente. O altă caracteristică a muzicii indiene evidentă în această piesă este utilizarea unui instrument de tambur (tambura). Sitarul este folosit ca instrument principal. Structura melodică sau modelul notelor utilizate în această piesă este cunoscută sub numele de raga. Structura ritmică sau ciclul de bătăi care se repetă se numește tala.
Muzică polineziană
Muzica polineziană timpurie este descrisă ca cântecele de cântare; muzică vocală care este cântată folosind melodii simple de elaborat. Aceste cântece de cântare erau o parte din viața de zi cu zi. Când au venit misionarii americani și europeni, au adus cu ei un tip de muzică numită imnuri în care melodiile sunt cântate de mai multe părți vocale; acest lucru a influențat muzica polineziană. Instrumentele utilizate în mod obișnuit în muzica polineziană sunt tobe cântate de mână sau cu ajutorul stick-urilor. Un exemplu în acest sens este tamburul cu fanta care arată ca o canoe mică. Dansatorii polinezieni sunt fascinanti de urmărit. Cuvintele și melodia melodiei sunt ilustrate prin gesturile mâinii și mișcările șoldului. Ritmul muzicii poate fi lent sau rapid; muzica accentuată prin bătaia picioarelor sau prin apăsarea mâinilor. Dansatorii poartă haine colorate care sunt native fiecărei insule, cum ar fi fustele de iarbă și pârtiile sunt purtate de dansatorii haii din Hula.
Sursă:
- Music An Appreciation, 6th Brief Edition, de Roger Kamien © McGraw Hill
