$config[ads_header] not found
Anonim

Există o varietate de moduri de abordare a creării unui tablou, dintre care niciunul nu este mai bun sau mai corect decât altul. Ce abordare veți avea, într-o oarecare măsură, influențată de stilul și personalitatea dvs. de pictură.

La fel ca în cazul tuturor tehnicilor de vopsire, nu presupune că o abordare particulară nu va funcționa pentru dvs. fără să o fi încercat. Nici nu trebuie să folosiți unul singur într-un tablou, sunteți liber să amestecați și să potriviți abordările dacă doriți.

Blocarea în

Cu o primă abordare de blocare, întreaga pânză este pictată sau prelucrată simultan. Primul pas este să decideți care sunt culorile și tonurile dominante și să pictați fără probleme aceste zone sau să le blocați. Apoi treptat formele și culorile sunt rafinate, adăugate mai detaliat și tonuri finalizate.

Blocarea este metoda mea preferată de a picta, întrucât rareori planificăm o pictură în mare detaliu înainte de a începe. În schimb, încep cu o idee sau compoziție largă și o perfecționez pe măsură ce pictez.

Blocarea simplifică ajustarea unei compoziții fără să simt că acoperesc sau schimb ceva atât de frumos pictat, încât nu-l pot pierde.

O secțiune la un moment dat

Unii artiști le place să abordeze o pictură o secțiune o dată, mutându-se doar pe o altă parte a picturii atunci când aceasta este terminată. Unele lucrează treptat dintr-un colț spre exterior, finalizând un anumit procent sau o suprafață a pânzei la un moment dat. Alții pictează elemente individuale din tablou, de exemplu, fiecare element dintr-o viață nemișcată, câte una. Dacă utilizați acrilice și doriți să combinați culorile, merită să încercați.

Aceasta este o abordare pe care o folosesc foarte rar, dar mi se pare utilă când știu că vreau să las o parte din prim-plan într-un tablou care intră pe fundal, cum ar fi valurile care stârnesc o stâncă de mare, când nu vreau să trebuiesc încercați să încadrați fundalul în jurul prim-planului chiar la sfârșit.

Detaliu primul, fundal ultimul

Unii pictori le place să înceapă cu detaliile, prelucrând aceste zone până la starea finalizată înainte de a picta fundalul. Unii le place să obțină jumătate sau trei sferturi din drum cu detaliile și apoi să adauge fundalul.

Aceasta nu este o abordare de utilizare dacă nu sunteți sigur de controlul dvs. pe perie și vă faceți griji că veți picta peste ceva când adăugați fundalul. Dacă aveți un fundal care se ocupă de un subiect sau nu este suficient de mare, va strica un tablou.

Tina Jones, a cărei pictură Faces of Karen Hill este prezentată aici, adaugă fundalul când se află aproape la jumătatea drumului. După ce a adăugat fundalul, ea a făcut ca culorile pielii și hainelor să devină mai întunecate și mai bogate, a rafinat formele de ansamblu și, în final, a adăugat păr.

Finalizează întâi fundalul

Dacă pictați fundalul mai întâi, este gata și nu trebuie să vă faceți griji. Nici stresul încercând să-l pictezi la subiectul tău, dar nu peste el. Dar a face acest lucru înseamnă că trebuie să-l planificați, să vizualizați culorile din ea și modul în care acestea se potrivesc cu subiectul tabloului. Nu că nu o poți schimba mai târziu în tablou, desigur.

Desen detaliat, apoi vopsea

Unii pictori le place să facă mai întâi un desen detaliat și o singură dată sunt total satisfăcuți de acest lucru ajung la vopselele lor. Puteți să o faceți pe o foaie de hârtie și apoi să o transferați pe pânză, sau o puteți face direct pe pânză. Există un argument puternic pentru faptul că dacă nu puteți obține desenul corect, tabloul dvs. nu va funcționa niciodată. Dar este o abordare de care nu se bucură toată lumea.

Amintiți-vă că o perie nu este pur și simplu un instrument de colorat în forme, ci că direcția marcajelor periei va influența rezultatul. Chiar dacă te simți ca și cum ai colora într-un desen, nu este genul pe care îl va face un copil de cinci ani.

Underpainting: culoare întârziată

Aceasta este o abordare care necesită răbdare și nu este pentru oricine se grăbește să obțină un tablou terminat sau să obțină culorile sortate. În schimb, implică mai întâi crearea unei versiuni monocrome a tabloului care este la fel de finit cum va fi tabloul final, apoi culoarea vitrală peste aceasta. Pentru ca acesta să funcționeze, trebuie să glazurați cu culori transparente, nu opace. În caz contrar, se va pierde forma sau definiția creată de tonurile deschise și întunecate ale lucrării.

În funcție de ceea ce utilizați pentru underpainting, acesta poate fi numit diferite lucruri. Grisaille = gri sau maro. Verdaccio = verde-gri. Imprimatura = underpainting transparent.

Alla Prima: All at once

Alla prima este un stil sau o abordare a picturii în care tabloul este terminat într-o singură sesiune, lucrând

în loc să aștepți ca vopseaua să se usuce și să-și creeze culori prin vitrare. Destul de mult depinde o sesiune de pictură de la individ, dar timpul limitat de finalizare a picturii tinde să încurajeze un stil și o hotărâre mai slabe (și utilizarea pânzelor mai mici!).

Tehnici pentru crearea unui tablou