$config[ads_header] not found
Anonim

Peisajul nu înseamnă doar dealuri și copaci. Peisajul poate include orice scenă în aer liber, de la pustii și terenuri agricole, până la vederi suburbane și peisaje urbane. Poate cuprinde o vedere largă și munte îndepărtate, până la studii macro de mici detalii. Uneori, desenul de peisaj este o modalitate de a-ți aduce un omagiu mediului tău - mulți artiști de peisaj au o pasiune pentru aer liber și pentru natură. Dar poate fi și o modalitate de a face artă despre condiția umană, deoarece existăm cu toții în peisajele noastre, urbane, suburbane și rurale. Imaginile lumii externe sunt adesea alegorii pentru statele interne. Iată câteva idei de desenare a peisajului pentru a vă începe.

Un peisaj clasic

„Tipic” depinde de locul în care locuiți - aici, în Australia, munții sunt destul de greu de găsit, iar copacii noștri sunt mult mai rari și cu aspect zdrențuit decât frunzișul dens al copacilor europeni. Dar elementele de bază ale unui peisaj de țară, cu prim-plan, mijloc și fundal sunt destul de consistente. Căutăm dealuri îndepărtate sau orizont și o formă interesantă creată de grupuri de copaci sau dealuri și unele detalii prim-plan pentru a adăuga contrast. Acesta este fundamentul peisajului clasic.

Găsirea unui punct de interes

Chiar și într-un peisaj relativ „fără caracteristici”, artistul poate manipula elemente pentru a îmbunătăți compoziția și drama. O tehnică utilă este utilizarea unui vizor - două colțuri de card în formă de L pe care le țineți la lungimea brațului, creând un cadru în jurul subiectului. Folosind două L-uri mai degrabă decât un dreptunghi sau un pătrat, puteți modifica înălțimea și lățimea pentru a crea orice format doriți. Acestea sunt ușor înglobate în cartea de schițe; deși dacă te afli într-un kit foarte minimalist, un cadru gol de 35 mm este o opțiune portabilă.

Concentrați-vă asupra elementului uman

Includerea persoanelor în compoziția dvs. poate adăuga un element important de dramă piesei. Întotdeauna există un element de povestire atunci când o ființă umană este în imagine: cine sunt? Ce fac acolo? Unde au fost și unde merg? Chiar dacă aceste întrebări nu sunt semnificative pentru opera de artă, prezența unei figuri umane stabilește întotdeauna unele lucrări în subconștientul privitorului. La nivel pur compozițional, figurile umane ajută la prezentarea unei scări - care poate fi foarte utilă atunci când încercați să exprimați o perspectivă măreță - iar formele lor pot adăuga „punctuație” vizuală.

Concentrați-vă pe un detaliu

Peisajele nu trebuie să fie uriașe. Pădurile și copacii pot crea spații închise remarcabile. Sau încercați să măriți: detalii despre scoarță, frunze și mușchi, piatră și lemn, pot fi interesante la propriu. Încercați să măriți unele forme interesante de frunze pe un fundal contrastant. Nu uita să privești cu un ochi compozițional: nu trebuie să desenezi tot ceea ce este în câmpul tău vizual. Puteți „edita” fundalul pe măsură ce desenați, lăsând în evidență detaliile distractive.

Explorați mediul urban

Găsiți ceva interesant în mediul dvs. urban. Poate este un peisaj dramatic de zgârie-nori pe un cer furtunos. Poate că este un zid care se prăbușește cu afișe și graffiti în valoare de cincizeci de ani. Poate că găsești natura, împotriva oricăror șanse - un răsunet care crește între pietruie sau o pasăre cuibărită pe un pervaz. Încercați să explorați modalități de a contrasta marginile ascuțite și liniile dure ale mediului fabricat cu formele organice ale vieții plantelor. Cum poți transmite modernitatea, în tot minimalismul ei curat? Sau texturile degradării urbane? Luați în considerare opțiunile dvs. de hârtie, mediu și utilizarea culorii și monocromului.

Proiect: Un peisaj în timp

Modul în care peisajul se schimbă în timp se pretează unui proiect de artă susținut. O abordare este de a înregistra progresia timpului dintr-un anumit punct de vedere. Puteți înregistra modificări pe parcursul unei singure zile, acordând atenție direcției luminii și direcției și lungimii umbrelor. S-ar putea să înregistrați chiar anotimpurile care trec. Pentru aceasta, dacă puteți, marcați punctul de vedere (faceți o fotografie care vă identifică poziția), astfel încât să puteți reveni la același loc de fiecare dată. Diferențele pot fi sporite dacă aveți grijă să vă stabiliți compoziția de la primul desen. Ce s-a schimbat? Ce rămâne la fel? Unele elemente majore se pot schimba în peisajul dvs.: oameni care vin și pleacă, animale care se deplasează, mașini parcate. Gândiți-vă la lumină și ton, culoare, realizarea marcajelor și textură, ca mijloc de a exprima schimbările observate.

Arta peisajului și idei de desen