Elementele electronice sunt atât de răspândite în rock și alternative astăzi, este ciudat să auziți instrumente organice. Imaginează-ți Dragoni, Lorde, Panică! la Disco și alți mai mulți infuzează sinteze, tampoane de tambur și vocale alterate în opera lor, ridicându-le la artiștii Ubermensch. Reclamarea recurentă este dată, la fel ca Auto-Tune și „abandonarea basului”.

Cu toate acestea, la mijlocul până la sfârșitul anilor '90, amalgamul materialului și tehnicului era nou. Revoluția muzicală industrială s-a asortat cu chitare metalice, cacofonie acid house și moda goth pentru a forma cyber rock, o scenă apocaliptică care era reverentă și îngrozită de computere.

Introduceți Matricea

„Calculatoarele sunt ca niște câini - știu când îți este frică de ei”, a spus un cetățean pentru The Baltimore Sun într-un articol din 1994. Cultura pop a jucat această fobie cu aplomb. Căutați baza de date pe filme pe Internet pentru anii 1994-1999 și veți descoperi sute de filme despre realitatea virtuală și electronica casnică. Flickuri precum The Lawnmower Man și Johnny Mnemonic au amestecat omul și mașina, cu rezultate dezastruoase pentru omenire. Hackers and The Net păreau avangardisti și sexy, cu străini atrăgători precum Angelina Jolie care au intrat în culturile subterane și punk. Și ca nu cumva să uităm paranoia The Matrix și bug-ul Y2K care ar fi făcut ca băncile lumii să eșueze.

Un alt factor de unire în aceste lucrări? Banda sonoră criminală.

Melodiile sunau ca sinteze de laborator, toate bubuite și fracturate, cu șnururi de coarde de chitară și cabluri electrice înfundate. Unii din scenă, cum ar fi Filtru urmaș al lui Nine Inch Nails, s-au conectat literalmente la pânzele Ethernet pentru a transmite o interconectare și captivitate înfiorătoare. Videoclipul lor pentru „(Can't You) Trip Like I Do” a subliniat elementele hipnotice de dans oferite de Metoda Crystal. Straturi pe straturi de simbolism și date se acumulează, în timp ce clipuri din filmul de benzi desenate Spawn sunt decupate. Ritmurile și picăturile sunt dezorientate. Cântărețul Richard Patrick strigă în gol. O femeie detașată se miră, „O, Dumnezeule”, în tot haosul. Numele metodei se referă la ceea ce s-a numit apoi viteză - medicamentul metamfetamină, care este de notorietate pentru menținerea utilizatorilor treaz și alertat cu mult peste orele normale. Această grabă a beneficiat hackerii și jucătorii, alimentându-i prin nopți de activitate ilicită și bătălii virtuale.

Începe revolta

Anii 90 au marcat venirea vârstei copiilor din 1984. Romanul distopic scris de George Orwell în 1949 a fost faimos de mantra sa „Big Brother is surveying”. Profeția a devenit mai credibilă în anii 90, în timp ce milioane de gospodării s-au conectat la World Wide Web. Imensitatea informațiilor i-a determinat pe mulți să se teamă de confidențialitatea și libertatea lor.

Cu mult înainte ca Edward Snowden sau grupul Anonim să deschidă minele globale de date despre încălcări și trădări, trupa germană Atari Teenage Riot i-a avertizat pe fani să se șteargă. Piesele cu „hardcore digital” înfocate au prezentat sunete de jocuri video, avalanșe de chitare, țipete de apel și răspuns și tobă de amenințare dublă. Aceștia au cerut o răscoală a tinerilor, cu melodii precum „Kids Are United!” Și „Start the Riot!” Căsătorind punk-ul cu un pâlpâit de mostre. Supraîncărcarea de informații a batjocorit ascensiunea internetului, pe care ATR a văzut-o ca o opiază plătitoare a maselor.

Cyber ​​rock-ul a găsit un suporter puțin probabil în Smashing Pumpkins. Trupa alternativă de vânzare a platinei a început să renunțe la termen în 1995, când au lansat Mellon Collie și Infinite Sadness. Fără îndoială, a fost un disc rock, dar au fost găsite urme de prog, metal și chiar dans. Billy Corgan și James Iha au spus că chitarele simple, basul și toba le-au plictisit, astfel că hiturile majore precum „1979” și „Zero” au încorporat tastaturi și ritmuri electronice.

Când acei single-uri au preluat undele aeriene, au deschis porțile inundațiilor pentru sunete similare. Colegii de turneu Filter au trecut de la un succes modest („Hei Man, Nice Shot”) la superstardom, când albumul lor din 1999, Title of Record, a perfecționat genul cyber rock. Stabbing Westward a filmat în sus pe topuri în 1996, cu Wither Blister Burn + Peel. Omul din față, Christopher Hall, s-a apucat de zeitgeistul Trent Reznor și și-a injectat versurile auto-efăcătoare cu pereți de sunet doomici. În „Rușine”, practic puteam auzi curentul electric zumzindu-se și scrâșnindu-și venele și instrumentele. Vocea lui șoptește apoi strigă, supt-o într-o stare alterată.

„Cum pot face sex fără tine?” A fost pledoaria lui. Și deși cerșea o femeie umană, piesa a apărut într-o perioadă în care pornografia s-a răspândit pe internet. Era o mulțumire imediată generațiile trecute cu care nu eram obișnuiți. Adulții tineri au mâncat-o, au dorit-o, au avut nevoie să funcționeze. Astăzi, până la 99 la sută dintre bărbații adulți și până la 86 la sută dintre femeile adulte cu acces la internet urmăresc online porno, potrivit Asociației Americane de Psihologie, citând diverse studii.

Animale mecanice

Atunci când mașina și omul devin interdependenți, cei mai mulți oameni prevestesc nebunia. Radiohead, cunoscut anterior pentru baladele lor jale și Britpop obraznic, s-a maturizat cu computerul OK din 1997. Acum vestit ca un clasic, albumul a admis înfrângerea în fața stăpânilor noștri tehnici. Un interludiu cu cuvânt rostit, „Fitter Happier”, a folosit un robot pentru a le spune ascultătorilor secretul din spatele vieții mai pline - în urma unui regim de blocaj care a sunat prea mult Orwellian.

Rockerul șocant, Marilyn Manson, a lansat cel mai bun album (probabil) cel mai bun până în acest moment, Mechanical Animals, în 1998. El a amestecat David Bowie glam cu mușcarea constantă a metalului și industriei în „The Dope Show”, care prevedea ascensiunea realității TV și YouTube. Fama era un drog și toți erau susceptibili, prinși într-o disperare mondială pentru remedierea electronică care ne conducea spre uitare. Am devenit, după cum a citat Manson, „postuman”.

Fenomenul cyber rock, ca prea multe alte mișcări muzicale, părea să scoată în evidență femeile. Conform articolului The Baltimore Sun, femeile intervievate tindeau să vadă calculatoarele ca pe o priză dominată de bărbați. „Femeile sunt socializate pentru a crede că nu au un sens mecanic și nu pot opera o mașină”, a explicat Jo Sanders, directorul Programului de echitate de gen din cadrul Universității din City din New York. „Evident, este o prostie totală, dar creează un sentiment de vinovăție.”

Dar de ce să controlezi o mașină când ai putea fi una? Asta părea să fie MO de Shirley Manson, cântăreața pentru Garbage. Era regina incontestabilă a rock-ului cibernetic, un contralto înspăimântător care până la urmă s-ar dezvălui ca un robot (cel puțin la TV). Persoana a jucat bine în debutul auto-intitulat al lui Garbage în 1995, iar trupa a alergat cu ea pe versiunea 2.0 nominalizată la Grammy în 1998. Piesa de deschidere „Temptation Waits” a fost serpentină și înfiorătoare, cu Manson cooing, „Vii ca un drog / Pur și simplu nu pot obține suficient. ” Sentimentul putea descrie dragoste, dar titlul albumului sugera o dorință mai sintetică. Piesa adâncă „Ciocănirea în capul meu” a fost cyborg-ul Manson care s-a descompus sub presiunea comenzii producătorului baterist Butch Vig.

Sneaker Pimps și Republica au urmat costumul feminin, fosta duetare cu Marilyn Manson, iar cea de-a doua devenind o coloană sonoră din anii 90.

Rezilierea?

Până la sfârșitul secolului, părea că toată lumea mergea digital. Băieții Grunge Bush au ieșit cu „Știința lucrurilor”, cu melodii precum „Jesus Online” și „Mașina caldă” care sugerează că mântuirea se află în cod binar. Actele de dans Orbital și festivalul alternativ, Lollapalooza, în titlul Prodigy, în 1997. Aphex Twin a devenit un nume casnic. Iar Orgy i-a făcut pe mulți să uite că „Blue Monday” a fost o melodie New Order.

Deși un număr mare de trupe de cyber rock nu mai sunt în topul topurilor, moștenirea lor rămâne. Megastarsele EDM, precum Skrillex, datorează mult scena, la fel ca benzile emergente care comercializează chitare pentru sintetizatoarele de luptă și programele de laptop. Fratele cel Mare continuă să urmărească, dar urmașii mișcării cyber rock îmbrățișează tehnologia ca un act propriu de sfidare.