Odată ce începeți să pictați și să priviți îndeaproape culorile, vă dați seama curând că pur și simplu ajungeți la un tub de vopsea neagră ori de câte ori trebuie să puneți o umbră nu funcționează. Rezultatul nu este suficient de subtil pentru a surprinde o umbră realistă. Renoirul impresionist este citat că spune „Nicio umbră nu este neagră. Are întotdeauna o culoare. Natura știe doar culorile … albul și negrul nu sunt culori. ” Deci, dacă negrul ar fi fost alungat din paletele lor, ce au folosit impresionismele pentru umbre?
Adevăratele culori ale umbrelor
Lucrând din teoria relativ recentă a culorilor complementare, culoarea logică de utilizat a fost violetă, fiind complementară galbenului, culoarea soarelui. Monet a spus: „Culoarea datorează strălucirea sa forței de contrast, mai degrabă decât calităților sale inerente … culorile primare arată mai strălucitoare atunci când sunt aduse în contrast cu complementarele lor. Impresioniștii au creat violet glazând albastru de cobalt sau ultramarin cu roșu sau folosind noi pigmenți violet de cobalt și mangan care au devenit disponibili artiștilor.
Monet și-a pictat interioarele pline de atmosferă din stația Saint-Lazare, unde trenurile cu aburi și acoperișul din sticlă au creat momente dramatice și umbre, fără pigmenți de pământ. El a creat o gamă uluitor de bogată de maro și gri, combinând noi culori de vopsea sintetică în ulei (culori pe care astăzi le asumăm), precum albastru de cobalt, albastru cerulean, ultramarin sintetic, verde smarald, viridian, galben crom, vermilion și lac crimson. A folosit și atingeri de alb plumb și puțin negru de fildeș. Nicio umbră nu a fost considerată ca fiind lipsită de culoare, iar cele mai adânci umbre sunt tentate de verde și violet.
Ogden Rood, autorul unei cărți despre teoria culorilor care i-a influențat foarte mult pe impresionioniști, este apreciat că și-a dezlănțuit picturile, spunând „Dacă tot ce am făcut pentru artă, aș vrea să nu fi scris niciodată acea carte!” Ei bine, eu Sunt sigur că mă bucur că a făcut-o.
Încercând să observi culoarea
Monet a descris încercările sale de a observa și captura culorile din natură astfel: „Urmează cea mai mică zveltă a culorii. Este vina mea, vreau să înțeleg intangibilul. Este groaznic cum se stinge lumina, luând culoare cu ea. Culoarea, orice culoare, durează o secundă, uneori trei sau patru minute simultan. Ce să faci, ce să pictezi în trei sau patru minute. Au dispărut, trebuie să te oprești. Ah, cum sufăr, cum pictura mă face să sufăr! Mă chinuie. ”
Monet a mai spus: „Este pe forța observației și a reflecției că cineva găsește o cale. Așadar, trebuie să săpăm și să ne adâncim în mod neîncetat. ”„ Când ieșiți să pictați, încercați să uitați ce obiecte aveți înaintea voastră, un copac, o casă, un câmp sau orice altceva. Doar cred că aici este un pic de pătrat de albastru, aici un alungit de roz, aici un șir de galben și pictați-l exact așa cum vă privește, culoarea și forma exactă până vă oferă propria impresie naivă a scenei dinaintea voastră. „ Nu-l face să pară ușor ?!
