În Evul Mediu, textura muzicală a fost monofonică, ceea ce înseamnă că are o singură linie melodică. Muzica vocală sacră, cum ar fi cântările gregoriene, a fost setată la textul latin și cântată neînsoțită. A fost singurul tip de muzică permisă în biserici, astfel încât compozitorii au păstrat melodiile pure și simple. Mai târziu, corurile bisericii au adăugat mai multe linii melodice cântărilor gregoriene.

Textura muzicii renascentiste medievale

Adăugarea mai multor linii melodice la cântările gregoriene a creat textura polifonică, ceea ce înseamnă că are două sau mai multe linii melodice.

În timpul Renașterii, biserica a avut mai puțină putere asupra activității muzicale. În schimb, regii, prinții și alți membri proeminenți ai curților au avut mai multă influență. Mărimea corurilor bisericii a crescut și, odată cu aceasta, s-au adăugat mai multe părți vocale - aceasta a creat muzică care suna mai bogată și mai plină. Polifonia a fost folosită pe scară largă în această perioadă, dar în curând, muzica a devenit și omofonică.

Compozitorii au scris piese care au trecut între texturi polifonice și homofonice. Acest lucru a făcut melodiile mai complexe și mai elaborate. Mulți factori au contribuit la schimbarea texturii muzicale în aceste perioade. Influența Bisericii, schimbarea concentrării muzicale, schimbarea statutului compozitorilor, invenția tipăririi și reformarea religioasă au fost unii dintre factorii care au contribuit la aceste schimbări.

Instrumente utilizate în muzica medievală și renascentistă

În Evul Mediu, cea mai mare parte a muzicii a fost vocală și neînsoțită. Biserica dorea să păstreze muzica pură și solemnă pentru că era mai puțin distractivă. Mai târziu, în biserică au fost permise instrumente muzicale, cum ar fi clopote și organe, dar a fost folosit mai ales pentru a observa zile importante în calendarul liturgic. Muzicieni sau călăreți care călătoresc foloseau instrumente muzicale în timp ce cântau pe colțurile străzii sau în curți. Instrumentele pe care le-au folosit includ căști, harpe și laute. Lăutul este un instrument cu coardă în formă de pere, cu o tastatură de sus.

În perioada Renașterii, cea mai mare parte a activității muzicale s-a mutat de la biserică la curți. Compozitorii erau mai deschiși la experimentare. Drept urmare, mai mulți compozitori au folosit instrumente muzicale în compozițiile lor. Instrumentele care produceau sunete mai moi și mai puțin luminoase au fost preferate pentru evenimente interioare. Instrumente mai puternice și mai sonore au fost preferate pentru evenimente în aer liber.

Instrumentele muzicale utilizate în această perioadă includ cornettul, claxonul și înregistratorul. Un instrument muzical numit shawm a fost folosit pentru muzica de dans și evenimente în aer liber. Shawm este predecesorul oboe.

Sursă:

Kamien, Roger. Music An Appreciation, 6th Brief Edition.