Indiferent dacă înveți să desenezi singur sau ghidezi elevii începători prin lecții de artă, strategiile sunt similare. Este important să echilibreze activitățile distractive, creative și exercițiile de construire a tehnicii evitând totodată plictiseala, astfel încât abilitățile să se dezvolte. Învățarea a ceva nou este satisfăcător și frustrant. Totuși, prea des, studenții încearcă să alerge înainte de a putea merge.

În mod tradițional, învățarea artei a accentuat autoexpresia și a evitat construirea de abilități de frica de a înghesui creativitatea. Cu toate acestea, abilitățile de bază pot fi plăcute pentru a lucra, și având abilități puternice permite studenților să-și exprime mai complet ideile originale.

Cum să ții un creion

Vi s-a spus vreodată că vă țineți creionul în mod greșit? Sau că există un singur mod corect de a ține un creion pentru desen? Este posibil ca aceste sfaturi bine intenționate să nu fie tocmai corecte.

Nu există o singură modalitate corectă de a ține un creion și, orice lucru pentru dvs. este probabil cea mai bună alegere. Încercați să experimentați cu diverse prinderi, deoarece diferite metode vor produce efecte diferite și puteți găsi unele mai confortabile decât altele.

Explorați realizarea mărcilor

Indiferent dacă nu ați mai desenat până acum sau ați cumpărat un creion sau stilou nou, modalitatea de a afla ce poate face fiecare instrument de desen este pur și simplu să începeți să faceți mărci pe hârtie. Aceasta este cunoscută sub denumirea de marcare.

Numiți-l scribling, doodling, sau orice doriți - scopul acestui exercițiu este să explorați noul dvs. mediu. Practicați fără presiunea de a crea un desen final și este un mod excelent de a câștiga încredere și de a vă cunoaște materialele.

Lecția de desenare prin sârmă

Crearea de forme abstracte cu o simplă bucată de sârmă este un exercițiu minunat pentru începătorii de toate vârstele. Nu există nicio presiune de a trebui să o facă să pară ceva.

În schimb, aceasta este o practică simplă în urmărirea unei linii în spațiu și desenarea ei pe hârtie. De asemenea, exercițiul învață coordonarea mână-ochi.

Veți avea nevoie de aproximativ 15-30 de minute, o bucată de sârmă - cum ar fi un cuier vechi de haina - și clește, hârtie de schiță și un stilou sau un creion.

În primul rând, îndoaie sârmă în orice formă aleatorie, tridimensională care îți place. Include spiralele, curbele ciudate și ghearele neregulate. Întoarceți firul și priviți-l din diferite unghiuri, apoi decideți pe care doriți să-l desenați.

Nu încercați să faceți desenul dvs. să pară realist. Gândiți-vă doar la el ca la o linie în spațiu. Desenul tău poate fi complet plat, fără perspectivă. Puteți utiliza, de asemenea, greutatea liniei pentru a crea un sentiment de adâncime, apăsând mai tare pentru a obține o linie mai puternică pe măsură ce firul vine spre tine. Nu vă faceți griji pentru umbre sau evidențieri. Tot ce vă interesează este forma firului.

Mentine linia continua si relaxata. Nu folosiți lovituri scurte și incerte. O linie curgătoare care nu este perfectă este mai bună decât multe linii perfect poziționate, dar tentative.

Amintiți-vă, acesta este un exercițiu, deci nu contează cum arată rezultatul final. Luați-vă timp și observați cu atenție. Vă pregătiți mintea și mâna pentru a lucra împreună.

Desen de contur orb

Desenul contur orb, unde nu poți privi hârtia în timp ce desenează, este un exercițiu clasic care îți dezvoltă conexiunea ochi-mână. Studenții avansați își pot îmbunătăți abilitățile de observare, făcând desenul contur orb ca încălzire.

Desen de contur pur

Un desen de contur pur este practic un desen contur. Aceasta este cea mai simplă formă de desen, deoarece linia descrie marginile vizibile ale unui obiect. Mulți artiști se bucură să folosească o linie pură în desenele lor, iar desenul de contur curat este o abilitate esențială pentru desenatori.

Desen de contur încrucișat

În desen, un contur încrucișat este o linie care traversează forma unei forme, ceva precum contururile de pe o hartă.

Uneori, aceste linii sunt desenate direct, dar mai des un artist va folosi ideea de contur încrucișat pentru a ghida umbrirea și eclozarea lor. Conturul este implicat de direcția de umbrire și face ecloziune semnificativă decât aleatoare. În cele din urmă, acest lucru ajută privitorul să vadă o imagine ca tridimensională și nu plat.