$config[ads_header] not found
Anonim

Ați ajuns în stadiul de dezvoltare ca artist în care aveți un corp de muncă, vă gândiți serios la vânzarea tablourilor dvs. și vedeți următorul pas ca să vă prezentați într-o galerie de artă. De unde începeți dacă doriți să fiți reprezentat într-o galerie de artă?

În primul rând, este important să știi ce este implicat atunci când lucrezi cu o galerie și cum să le abordezi cu munca ta. Este nevoie de puțină încurajare, dar după ce înțelegeți procesul și vă ridicați nervii, nu veți avea probleme. Desigur, fiecare galerie de artă va fi puțin diferită și mulți au propriile lor politici în vigoare, dar toate funcționează în același mod general.

Vânzare comisionă sau directă

Există două moduri prin care poți vinde munca printr-o galerie. Arta poate fi vândută pe bază de comision sau galeria poate alege să cumpere opera de artă în față. Majoritatea acordurilor de galerie-artiști funcționează în comision.

Vânzările comisiei înseamnă că opera dvs. de artă este afișată în galerie pentru o anumită perioadă de timp. Nici tu, nici galeria nu fac bani până nu se vinde lucrarea. În acest moment, cele două părți au împărțit vânzarea conform diviziunii comise convenite în contractul de galerie.

Comisia medie

De obicei, galeriile de artă cer între 30 și 40 la sută din vânzare. Unele pot fi mai mari, iar altele mai mici, depinde doar de galeria individuală și de piața locală de artă.

Artiștii le poate greu să înțeleagă faptul că galeriile trebuie să câștige bani și ei. Poate fi dureros să vezi că 40% din vânzări pentru munca ta se duc la altcineva, dar trebuie să ții minte că și ei au cheltuieli. Galeriile trebuie să plătească utilitățile, chiria și cheltuielile angajaților, împreună cu impozitele și marketingul pentru a vă vedea munca. Sunt de marketing pentru tine și dacă fac o treabă bună la asta, amândoi beneficiază.

Cine determină prețul?

Din nou, fiecare galerie este diferită, dar, în general, galeriașii lucrează cu artiști pentru a ajunge la un preț de vânzare cu care amândoi sunteți confortabili. De multe ori le puteți spune ce doriți să primiți după comision și vor avea avize despre ceea ce merită lucrarea pe piața de artă.

Aceasta poate fi una dintre cele mai incomode conversații. Prețurile sunt rareori costumul puternic al unui artist și poate fi un subiect sensibil. Totuși, trebuie să vă dați seama că majoritatea galerienilor cunosc realitatea pieței de artă locale datorită anilor de experiență.

Ca artist, ar trebui să rămâneți conștienți că unii oameni vor dori să profite de dumneavoastră. Fii vigilent, nu ești de acord cu nimic dacă nu ești incomod fără să cauți mai întâi sfaturi exterioare și ai grijă de proprietarii de galerii extraordinare. Există galeriști minunați și galeriști nu atât de mari. Treaba ta este să îi elimini pe cei răi.

Se va vinde munca mea?

Nu există niciodată garanția că opera dvs. de artă se va vinde într-o galerie simplă și simplă. Multe dintre acestea depind de clienții pe care îi atrage galeria, de volumul de marketing pe care îl fac și de cât de mult le place oamenii dvs. și vor să o ia acasă.

Unii artiști se vând foarte bine în situații de galerie. Și-au luat timpul să aleagă cele mai bune galerii pentru stilul lor special de lucru, și-au prețat în mod corespunzător munca și oferă o prezentare finală (de exemplu, încadrarea) pe care clienții le plac. Alți artiști nu se descurcă atât de bine în mediul galeriei și pot găsi că interacțiunea personală a târgurilor de artă este o piață mai bună pentru munca lor.

Cât de mult lucrează?

Unele galerii au restricții asupra artiștilor cu care contractează și necesită un anumit număr de piese noi într-o anumită perioadă de timp. Alte galerii sunt mai relaxate și vor baza cantitatea de muncă pe care o doresc pe spațiul disponibil sau alți alți factori.

Cel mai bine este să aveți o selecție frumoasă de lucrări de artă disponibile când vă apropiați de o galerie. Acest lucru permite proprietarului să aleagă cele mai bune piese pentru baza de clienți și vă oferă mai multe oportunități de vânzare. Una sau două bucăți - cu excepția cazului în care au dimensiuni semnificative - nu este probabil să o taie.

Cum abordez o galerie?

Când sunteți gata să abordați o galerie, există câteva modalități prin care puteți parcurge acest lucru. S-ar putea să nu fiți confortabil să ceri reprezentare, dar nu fiți timizi. Proprietarii de galerii caută mereu artiști noi și muncesc pentru a fi expuse. Cu atât mai rău pot spune că este „nu” și, pe măsură ce merge vechiul zical, nu veți ști până când nu veți întreba.

Există două moduri comune de a aborda o galerie: mergeți la rece și personal, cu câteva fotografii cu tablourile dvs. sau telefonul dinainte pentru a stabili o programare.

O altă opțiune ar fi să trimiteți un e-mail prin care să cereți să setați o programare. Atașați câteva fotografii mici ale lucrării dvs. sau includeți un link către site-ul dvs. web (deși acest lucru se bazează pe faptul că e-mailul dvs. este suficient de încântător pentru ca persoana să facă clic pe site-ul dvs. web).

Mulți artiști constată că modul „de modă veche” de a se prezenta la galerie este cea mai bună metodă. Acest lucru vă permite să cunoașteți galeria și proprietarul sau managerul și vă oferă o șansă de a le farmeca cu voi și cu munca voastră.

Dacă aveți o lucrare de artă originală, creativă și bine executată pentru a le arăta, este foarte probabil ca aceștia să își ia timp să se uite.

  • Nu vă prezentați în weekend sau seara. În schimb, alegeți o oră care este mai puțin ocupată pentru afaceri, cum ar fi o după-amiază în timpul săptămânii.
  • Nu luați lucrări originale. Poate este frumos să ai una sau două bucăți mici în mașină, dar pare rău dacă treci prin ușă cu o pânză. În schimb, aduceți un portofoliu tipărit sau câteva copii ale lucrării dvs.
  • Uită-te la „partea” unui artist. Aparițiile și primele impresii fac o mare diferență în lumea artei și de fapt vindeți-vă la fel de mult ca arta voastră. Îmbrăcați-vă drăguț, dar fiți artistul vostru nepăsător în același timp.
  • Poate este cel mai bine să suni și să ceri o întâlnire cu galerii mai mari. Este posibil ca factorul decizional să nu fie întotdeauna în preajmă și, uneori, cel mai bine este să nu presupunem că au timp să discute cu un potențial artist.

De asemenea, nu este o idee proastă să cercetați galeria înainte de a cere reprezentare. Acest lucru este la fel de simplu ca accesul și verificarea lucrărilor pe ecran. Mai bine, participă la recepția unui artist și se amestecă cu mulțimea și proprietarul. Acest lucru vă va oferi o stare de bine pentru clientela galeriei și dacă munca pe care o vând este în conformitate cu munca pe care o faceți. Un tablou de peisaj nu va funcționa într-o galerie care se concentrează asupra lucrărilor abstracte.

Ce ar trebui să știți despre contractele de galerie

Galeriile încheie acorduri cu artiștii pentru a proteja ambele părți și pentru a se asigura că toată lumea știe ce este de așteptat de la ei. Unele galerii mari au contracte foarte formale, iar galeriile mai mici de tipul magazinelor de cadouri pot fi mai întâmplătoare. În orice caz, este important să înțelegeți totul în acord înainte de semnarea acestuia.

Iată câteva dintre întrebările la care ar trebui să ai răspunsuri la:

  • Cât timp este de așteptat să fie expusă lucrarea?
  • Când trebuie să ridicați arta?
  • Arta dvs. va fi afișată „permanent” sau într-o expoziție temporară?
  • Cine este responsabil pentru daune în timp ce opera de artă este expusă?
  • Care este comisia galeriei?
  • Cât va dura pentru a fi plătit după o vânzare?
  • Ce se întâmplă cu orice lucrare de artă nevândută?
  • Galeria va oferi vânzări? Dacă da, împărțiți reducerea?
  • În timp ce se afișează la galerie, puteți afișa lucrări de vânzare la alte galerii sau contractul dvs. este exclusiv?
  • Ce se întâmplă dacă un client dorește să comisioneze o piesă originală de la dvs.?
  • Cum vă va piața galeria?
  • Ce vă așteptați pentru marketing?
  • Primești un raport periodic al inventarului? (Nu părăsiți niciodată galeria fără o listă cu lucrările pe care le-ați rămas și cu prețurile de vânzare cu amănuntul / post-comision.)

Dacă contractul pare prea complicat, aveți pe cineva în care aveți încredere sau pe avocatul dvs. să se uite peste el înainte de a semna. Asigurați-vă că citiți cu atenție totul, deoarece unele tipăriri fine pot face o lume diferită în experiența dvs. de galerie.

Ține evidența artei tale

Ce se întâmplă dacă galeria se oprește? Cum vei ști și ce se va întâmpla cu opera ta de artă? Afacerea cu galeria de artă este un lucru foarte viclean și chiar și cele mai consacrate galerii se pot închide în orice moment.

Din păcate, uneori, ei vor lăsa pur și simplu munca ta pentru ca altcineva să se ocupe. Este o practică umbră, dar se întâmplă. Este foarte important pentru fiecare artist să știe unde sunt lucrările lor de artă și să păstreze contactul cu galeria, dacă este cazul.

Ce este un certificat de vânzător de stat?

Un certificat de vânzător de stat sau un permis de vânzare cu amănuntul pot fi solicitate în unele state din SUA și va varia de la stat la stat.

În funcție de cerințele stării în care trăiți, este posibil să aveți nevoie de una dacă o galerie cumpără o piesă direct de la dvs. Certificatul de vânzător de stat vă permite să vindeți cumpărătorului în calitate de cumpărător pentru uz de vânzare cu amănuntul (în esență un angrosist al produsului inițial) și atunci nu trebuie să plătească impozit. Solicitați-vă ajutorul Camerei de Comerț locale.

Cum să abordezi o galerie de artă cu tablourile tale