Punctul focal al unui tablou este un domeniu de accent care cere cea mai mare atenție și asupra căruia este atras privirea privitorului, atrăgându-l în tablou. Este ca un bătăuș pe o țintă, deși nu este la fel de depășit. Este modul în care artistul atrage atenția asupra conținutului particular al tabloului și este adesea cel mai important element al tabloului. Punctul focal ar trebui să se bazeze pe intenția artistului, motivul pentru realizarea picturii, deci ar trebui să fie determinat la începutul procesului.

Majoritatea picturilor reprezentative au cel puțin un punct focal, dar pot avea până la trei puncte focale în cadrul tabloului. Un punct focal este de obicei dominant. Acesta este punctul focal care este cel mai puternic, cu cea mai mare greutate vizuală. Al doilea punct focal este sub-dominant, al treilea este subordonat. Dincolo de acest număr, poate începe să devină confuz. Picturile fără punct focal tind să nu aibă multe variații - unele se bazează mai mult pe un model. De exemplu, multe dintre picturile ulterioare ale lui Jackson Pollock, în care pictează cu o secvență lirică de picături, nu au un punct focal.

Punctele focale se bazează pe fiziologia viziunii, procesul prin care oamenii văd de fapt, ceea ce ne permite să ne concentrăm pe un singur lucru vizual la un moment dat. Orice altceva dincolo de centrul conului nostru de viziune este în afara focalizării, cu margini moi și doar parțial discernibil.

Scopul punctelor focale

Punctele focale ajută la acordarea unui sens picturii și transmit intenția artistului. Este responsabilitatea artistului să determine care este punctul focal și să manipuleze culorile, valorile și compoziția pentru a crea un punct focal care să adauge sensul tabloului. Nu trebuie lăsat privitorului să ghicească care este punctul focal.

Un punct focal ajută să spună privitorului povestea unui tablou, ce este important în pictură și să dea un impact dramatic unui tablou. Mai multe puncte focale pot conduce privirea privitorului în, prin și în jurul tabloului, oferind zone pentru ca ochii să se întrerupă o clipă, permițând timp să digere scena și să contemple opera. Mai multe puncte focale oferă, de asemenea, un ritm pentru pictură.

Nu trebuie să existe un punct focal specific dacă subiectul însuși este punctul focal, de exemplu într-un tablou portret. În acest caz, ochii sunt adesea punctul focal, alături de detalii specifice, ca în The Vermeer's The Girl With a Pearl Cercei. Crearea punctelor focale vă oferă ca artist mai mult control asupra modului în care este privită și percepută opera dvs. de artă.

Când faceți un tablou, vă ajută să vă puneți trei întrebări: De ce fac acest tablou? Ce este despre această scenă care este cea mai importantă pentru mine? Care este efectul pe care încerc să îl obțin? Răspunsul la aceste întrebări vă va ajuta să vă definiți și să vă mențineți punctul focal. Adesea merită să reveniți la aceste întrebări în timp ce pictați.

Cum se creează puncte focale

Elementele și principiile proiectării colaborează pentru a ajuta la crearea și definirea punctului focal. Orice element al artei - linie, formă, culoare, valoare, formă, textură și spațiu - poate contribui la definirea punctului focal în combinație cu principiile artei - echilibru, contrast, accent, mișcare, model, ritm și unitate / soi.

Compoziția, modul în care elementele și principiile operei de artă se formează împreună pentru a forma structura picturii, este importantă în manipularea privirii privitorului din jurul tabloului. Compoziția poate ajuta la definirea punctului focal, iar un punct focal poate consolida compoziția. Ei lucrează interdependent pentru a crea greutate vizuală.

Liniile actuale și implicite pot direcționa privirea privitorului către punctul focal. Liniile în diagonală sunt deosebit de eficiente, deoarece sunt mai dinamice decât liniile verticale și orizontale și tind să ducă rapid privirea privitorului în tablou.

Liniile care converg, precum căile de cale ferată care se îndreaptă spre distanță, îți vor conduce ochii către un punct focal.

Contrastul este foarte important. Ochiul privitorului, de obicei, merge mai întâi către zona cu cel mai mare contrast într-un tablou. Aici se află adesea punctul focal. Contrastul în valoare (întunecat față de lumină) este cel mai vizibil, dar contrastul în culori, forme, temperatura culorii sau texturi poate fi, de asemenea, distinctiv și atrage privirea privitorului.

Culorile complementare vor atrage privirile privitorului, în special dacă sunt saturate. Decupați subiectul așa cum o face o cameră foto și apropiați-vă de acesta, astfel încât să devină mare și să umple panza, vă subliniază subiectul și îi conferă greutate vizuală, făcându-l să fie punctul central al picturii voastre.

Încadrarea ceva ajută la identificarea acestuia ca punct focal, fie într-un cadru literal, cum ar fi o ușă sau un cadru de fereastră, sau încadrat de crengile copacului sau alte elemente. Marginile dure sunt mai vizibile decât marginile moi. Se pare că sunt „în centrul atenției”, mai degrabă decât „lipsite de concentrare”. Dacă doriți să subliniați ceva, întăriți marginea; dacă vrei să subliniezi ceva, înmoaie marginea. Marginile dure și moi sunt, de asemenea, cunoscute sub numele de margini pierdute și găsite.

Un punct focal ar trebui să aibă mai multe detalii decât alte elemente din tablou pentru a-i conferi greutate vizuală. Temperatura culorii este importantă. Culorile calde tind să se prezinte, iar culorile reci tind să se retragă. Acest lucru poate fi utilizat pentru a defini un punct focal prin crearea de contrast în temperatura culorii într-un tablou. Gălbenii și roșii atrag primul ochi.

Dacă incluzi oameni într-un tablou, oricât de mic, vor deveni punctul central. Plasarea a ceva neobișnuit într-o scenă va face și un punct focal. De exemplu, un singur pătrat dintr-un model de cercuri va ieși în evidență, și invers; sau un marcaj roșu într-un câmp de altă culoare. Orice este o anomalie va ieși în evidență privitorului.

În schimb, izolarea a ceva dintr-o scenă va face un punct focal. Echilibrarea unui grup de cercuri într-o parte a unui tablou cu un singur cerc în altă parte va face ca cercul izolat să iasă în evidență ca punct focal. Orice lucru care nu face parte din zona de accent sau punct focal ar trebui să fie pictat într-o manieră care nu atrage atenția asupra acesteia: margini mai moi, culori mai neutre, mai puțin contrast.

Unde se poate localiza punctul focal

În general, doriți ca punctul focal să fie amplasat bine în cadrul imaginii pentru a aduce privirea privitorului în tablou, dar nu neapărat chiar în centru, deși există momente pentru asta.

Rule of Thirds este un ghid de compoziție utilizat pe scară largă pentru localizarea punctului focal. Punctul focal trebuie plasat la una dintre intersecțiile liniilor de grilă ale unei grile imaginate tic-tac-toe așezate peste tabloul dvs., la aproximativ o treime din orice margine a picturii. Utilizarea Rule of Thirds vă va asigura de o compoziție plăcută ochiului.

Formele compoziționale într-un format standard dreptunghiular care vă poate ajuta să determinați unde să puneți punctul focal include un triunghi, un oval, un dreptunghi mai mic și o „s” în orientare verticală. Localizarea punctului focal aproape de partea dreaptă sus a compoziției - fie în partea dreaptă sus a dreptunghiului, fie în vârful de sus al triunghiului, cu o ușoară părtinire spre dreapta compoziției - este în general plăcută spectatorilor din culturile occidentale care sunt obișnuia să citești de la stânga la dreapta.

sfaturi

O modalitate de a testa unde se află punctul focal dintr-un tablou este să închizi ochii și apoi să îi deschizi încet, observând unde este mai întâi atras ochiul din tablou. Pentru a stabili dacă aveți elemente din tabloul dvs. care distrag atenția de la punctul focal, priviți punctul focal un minut și, fără să vă mișcați ochii, vedeți dacă există ceva în tablou care concurează pentru atenția și atragerea acestuia. ochiul spre ea. Dacă da, atunci eliminați elementul sau tonificați-l astfel încât să se distingă mai puțin de contextul său.

Nu uitați să oferiți un loc privitorului pentru a-și odihni ochii. Nu toate părțile picturii trebuie să fie la fel de complexe sau detaliate. Doriți să evitați ca pictura dvs. să pară prea ocupată. Gândiți-vă la echilibrarea spațiilor negative și pozitive.

Nu oferiți spectatorilor prea multe informații cu prea multe detalii. Limitați detaliile la punctul focal. Lasă spectatorul să completeze o parte din poveste. Acest lucru ajută la crearea de mister și intrigă. Un punct focal, sau mai multe puncte focale, ar trebui să ajute la a spune povestea picturii, dar nu toată povestea. Pentru a realiza o pictură excelentă este important să se implice și imaginația privitorului.

Sursă:

Jennings, Simon, Manualul complet al artiștilor, Cronici cărți, San Francisco, 2014, p. 230.

Debra J. DeWitte, Ralph M. Larmann, M. Kathryn Shields, Gateways to Art: Understanding the Visual Arts, Thames & Hudson.

Jennings, Simon, Manualul complet al artiștilor, Cronici cărți, San Francisco, 2014.